quatre lieux, des monuments sublimes une beauté dans les images, partez à la découverte , avec le réalisateur Dominic Boudreault. Quatorze villes d’Europe, tous le poids de l’histoire…
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Catégorie : Histoire de l’art
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Le Christ au sourire
Le Christ au sourire, un crucifix étrange dans le câteau de Javier. Petite visite au château de Javier en Espagne ce samedi.
Le château de Javier se trouve en Espagne, dans la province de Navarre à 52 km à l’est de Pampelune. Il est passé dans l’histoire parce que c’est le lieu de naissance, le 7 avril 1506, de Saint François-Xavier disciple de Saint Ignace de Loyola. Saint Ignace de Loyola est le créateur de la compagnie de Jésus dit aussi des Jésuites, dont a fait partie Saint François-Xavier. À ses débuts, la Compagnie s’occupe d’activités missionnaires, pastorales et intellectuelles.
Mais revenons au Christ au sourire, Il s’agit en effet d’une représentation plutôt insolite du Christ, qui sourit sur la croix. Les historiens nous disent que cette sculpture, qui date du XIIe siècle, était dans le château et que lui et sa famille priait devant elle. Taillé dans du bois de noyer, elle est dans la chapelle, petite et étroite comme un trésor au cœur du château.
Lors de la mort de Saint François-Xavier, avant d’avoir pu arriver en Chine, on raconte qu’alors, du sang a coulé de la blessure au côté visible sur la statue de Jésus. Elle aurait été caché lors des invasions mauresques et retrouvé beaucoup plus tard.
Il est sûr que la sereine beauté du visage du Christ nous rappelle ses paroles: «Tout est accompli» pour notre salut. C’est aussi la signification de la mort de Xavier: «Il semblait heureux dans la mort». Sur les murs de la chapelle des fresques murales du XV ème siecle représentant des squelettes dansant. Peint sur de murs noirs c’est une danse macabre qui contraste avec ce Christ souriant et pourtant crucifié.
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Nicolas de Leyde
Incroyable sculpteur, Nicolas de Leyde a laissé une empreinte vive à Strasbourg. Dans un moyen-âge souvent discrédité par la renaissance, il a laissé des statues avec un style vif alerte que j’aime particulièrement.
» Il n’y a pas de différence fondamentale entre l’artiste et l’artisan. L’artiste est une élévation de l’artisan. Par la grâce du ciel, en de rares moments de lumière qui sont en deçà de sa volonté, l’art fleurit insconciemment du travail de sa main, mais les connaissances de base de ce travail sont indispensables à tout artiste. C’est là qu’est la source de la production créatrice. «
Walter Gropius. » Programme du Bauhaus »
Le Banhaus est un mouvement surtout connu au niveau de l’architecture, mais il a influencé aussi le graphisme, les arts plastiques et est un précurseur du design contemporain. C’est aussi une école qui puisse son socle sur l’artisanat poterie, métal, textile…dans un certain esprit de compagnonnage. Il est née en Allemagne en 1919, mais, suite à l’hostilité du régime Nazi, ils immigrent aux états unis en 1933.
Franchement, j’ai été très surpris de cette conférence, mettant en lien la partie mondialiste de l’architecture : « L’architecture contemporaine est l’architecture de l’ultra-libéralisme ». Je ne le voyais pas comme cela, mais je dois avouer que le parallèle est très intéressant. Marcel Duchamp ne disait-il pas : « Le grand ennemi de l’art, c’est le bon » goût. Cette vidéo est longue, mais la démonstration en vaut le coup.
http://www.youtube.com/watch?v=rNozfdE8jCM&eurl=http%3A%2F%2Fwww.agoravox.fr%2Factualites%2Fenvironnement%2Farticle%2Flaideur-de-l-architecture-106323&feature=player_embedded
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André Charles Boulle
Petit info, sur la parution d’un livre sur André Charles Boulle de Pierre RAMOND au édition VIAL. André Charles Boulle est pour moi un art à part dans le style Louis XIV. Ébeniste, sculpteur, orfèvre et ciseleur, « l’inventeur » de la commode et du bureau plat. André Charles Boulle est vraiment un créateur avec une technicité et une maîtrise dans la marqueterie et l’incrustation de nacre, étain et autre matériaux hors norme.
http://arte-libreria.com/detail.php?
Un petit tour à Rocamadour
Située dans le département du lot Rocamadour est un village au-dessus d’une falaise dominant de 150 m le canyon de l’Alzou.
L’église Saint-Sauveur et la crypte de Saint-Amadour sont classées au patrimoine mondial de l’UNESCO.
C’est l’un des sites les plus visités de France avec plus d’1,5 million de visiteurs par an, après le Mont-Saint-Michel, la Tour Eiffel et le Château de Versailles.
Bien sur vous pouvez aller sur le site de wikipedia (http://fr.wikipedia.org/wiki/Rocamadour) pour la partie histoire ou sur le site de Notre-Dame-de-Rocamadour (http://www.notre-dame-de-rocamadour.com/) pour la pa rtie spirituelle.
Bien sur le site est superbe, il faut absolument le regarder dans son ensemble : la nature mêlée à l’architecture ; mais vous savez mon côté sculpteur reprend vite le dessus et les détails sont merveilleux.
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San Sebastian – Donostia
Une petite excursion à San Sebastian, ou plutôt à Donostia me permet de vous parler du Christ au Sacré Cœur (SAGRADO CORAZÓ) qui culmine sur le mont Urgull. Une imposante statue de 12 m de hauteur qui a été réalisé dans les années 50 par Federico Coullaut-Valera. ( Madrid, 1912 – Ségovia, 1989 ) qui était fils du sculpteur Lorenzo Coullaut Valera (Marchena 1876-Ségovia 1932) comme quoi l’héritage ce n’est pas que les sous, mais aussi le savoir faire.
Donostia est une très belle ville, à cause de son orographie…non je fais le malin. Je voulais dire grâce à son relief particulier, une baie entouré de colline, avec une petite île au milieu. L’Orographie c’est l’étude du relief, mais en géologie, pas en art.
Ce christ au Sacré Cœur est construit sur les restes de la forteresse militaire (château de la Mota) dont on trouve des traces dès le XII ème siècle.
Partie saillante de la gouttière, simple tuyau d’écoulement déversant son flot d’eau, ça gargouille. C’est bouillonnant mais aussi impressionnant. Cela viendrait de l’ancien français « Gargoule »Étymologiquement et Historiquement (1294) ; on sent le côté gorge et le mot goule : gueule. Mon père, qui connait quelques mots, de patois sarthois disait ce mot : elle goule : elle râle. Se gargariser viendrait du latin tardif gargarizare, lui-même issu du grec ancien gargarízein.
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ça gargouille
Les vacances de Pâques en Alsace, et bien sur à Strasbourg. Je suis retourné pour la énième…fois, voir cette cathédrale en dentelle de pierre, couleur rouge. Je ne sais pas pourquoi je suis toujours attiré par le bestiaire et les gargouilles. Cette fois ci, j’ai passé un peu de temps à en prendre en photo. J’ai cru voir aussi l’âne de Shrek, comme quoi, il y a un côté »bande dessinée », « film d’animation » dans nos cathédrales. Je suis toujours émerveillé par l’audace de ces sculpteurs et par cet art du cœur et de la foi. Pourquoi alors l’avoir appelé « Gothique »?
Je crois que c’est sous la renaissance que le mot « gothique » fut utilisé pour nommer ce style a posteriori, pour lui donner un côté péjoratif. L’art gothique était l’art des Goths, autrement dit des « barbares » qui auraient oublié les techniques et les canons.
